EL PODER DE LA IMAGINACIÓN

Y aquí de nuevo!..😉 Hoy os traigo una entrada nueva que fomenta la imaginación y el atrevimiento. A partir de la obra de uno de los autores que nos había asignado el profesor y que habíamos utilizado como base para la creación del cuento sobre la concienciación medioambiental; cortamos con el cúter tres partes que considerásemos importantes del propio cuadro, con el objetivo de crear diferentes tipos de interacciones al combinarlas (distanciamiento, contacto, transparencia, superposición intersección, sustracción, unión y penetración) TIPOS DE INTERACCIONES 1. Distanciamiento: Fuente: presentación profesor 2. Contacto: Fuente: presentación profesor 3. Transparencia: Fuente: presentación del profesor 4. Superposición Fuente: presentación del profesor 5. Intersección Fuente: presentación del profesor 6. Sustracción Fuente: presentación del profesor 7. Unión Fuente: presentación del profesor 8. Penetración Fuente: pres...

Buenassss!😊 Hoy os traigo una entrada nueva. Esta consiste en realizar un mapa mental sobre la biografía y las obras de uno de los autores asignados. Yo elegí entre los dos a Claudio de Lorena. Indagué sobre él un poco más y seleccioné la información más importante. Apoyándome en algunos ejemplos de mapas mentales mostrados por el profesor, me dispuse a diseñar el boceto del que sería el mío. Paso 1: Diseñar el boceto. Paso 2: Empezar a hacer el mapa mental sobre el fondo pintado en clase. Me inspiré para realizar dicho fondo en el propio artista, ya que predominantemente pintaba paisajes junto a amaneceres y atardeceres. Todo ello lo tizné con temperas. Paso 3: Realizar el mapa mental. Para hacerlo empleé folios, tijeras, pinturas, rotuladores... ¡Ah y se me olvidaba! Me acordé que tenía estas pegatinas de un libro de cuando era pequeña y pensé que sería buena idea utilizarlas para escribir la información. ¡Y aquí el resultado fi...

Un día en el campo La mamá de Pepe y Luis fue a despertarles y en el desayuno les dijo que qué les parecía ir a pasar el día al campo los cuatros juntos, ya que había comenzado la primavera y hacía muy bueno. Los niños se pusieron muy contentos y desayunaron muy deprisa para irse cuanto antes.                                                                                                                                             Prepararon la mochila y justo ...

Y de nuevo por aquí! Otra semanita que pasó volando...En la clase de hoy tomando como referencia las obras de nuestros dos autores asignados, hemos realizado en un folio un dibujo, que podía incluir la mezcla de los dos cuadros, o sólo de uno. Yo preferí decantarme y centrarme sólo en uno. Anselm Kiefer: Walhalla. Fuente: Google Imágenes A continuación, y utilizando la imaginación, diseñé en mi cabeza un boceto para después plasmarlo en el folio. Me imaginé las torres como troncos de árboles y el cielo de tormenta como si fuera los ramajes de los árboles. El suelo lo recorté tal cual de la propia fotocopia del cuadro original. Para rellenar el lienzo y decorarlo, usé recortes de revistas y periódicos, como un pájaro, imaginando que estaba dentro de un hueco de un árbol, una mariposa, y un eclipse de sol. Para pintar el cielo y el resto de paisaje empleé pinturas y utilicé la técnica del rayado. Este es el resultado final, ¡Espero que os guste!👏 Pd: Al olvid...

Holaaaaaa holaaaa! Hoy os traigo una entrada diferente. Con motivo de las exposiciones que tenemos que hacer cada alumno de la clase sobre un autor que se nos haya sido asignado, voy a comentar las obras que más me han llamado la atención. ¡Espero que os guste! Son muchos los autores que utilizan el óleo en la realización de sus obras de arte.                              Esto se debe a que el óleo es una de las mejores técnicas que se conocen para pintar profesionalmente. Se trata de una mezcla de resinas y aceites con pigmentos. Los aceites le aportan fluidez, y con los pigmentos, la pintura se vuelve más dura y espesa. Las pinturas al óleo aportan mucha capacidad de creación porque nos permiten dar lugar a muchas tonalidades y la calidad de los colores es muy alta. Se puede trabajar despacio porque se seca lentamente, lo que permi...

Bienvenidos un día más a mi blog! Hoy la entrada trata de los elementos del lenguaje de la imagen. ¡Qué guay eso de interpretar una obra a tu manera y poder realizarla a tu gusto, dando tu propio toque personal!     Un ejemplo podría ser insertándola en otro contexto. Muestra de ello os dejo aquí debajo dos fotos, la primera es la original “La Gioconda” de Leonardo da Vinci; y el resto son posibles interpretaciones que han hecho diferentes personas a partir de dicho cuadro. Fuente:presentación del profesor Fuente: presentación del profesor Pues en la clase de hoy hemos realizado este taller. A mí personalmente me ha costado un poquito al principio interpretar las siguientes obras de otra manera diferente, pero con la ayuda del profesor, quien me ha motivado y mostrado algún ejemplo, he tomado la iniciativa y he realizado las interpretaciones de dos obras de los dos autores que a cada uno de la clase se nos había asignado. Es...